In juli 2026:
“Equilibre”
Leo de Rijcke
Max Timmerman
Martine Knoppert (…..)
Max Timmerman – de kunstenaar die de natuur laat spreken
Max Timmerman beweegt zich in een beeldtaal die diep geworteld is in de natuur. Zijn thematiek is breed, maar altijd verbonden met het organische, het groeiende, het wordende. In zijn bekende reeksen rond vlinders – met specimen uit Costa Rica, Japan en de Amazone — toont hij een fascinatie voor fragiliteit en metamorfose. De vlinder is bij hem geen decoratief element, maar een levend symbool: een drager van verandering, tijd en het wonder van vormvorming.
Daarnaast onderzoekt hij in zijn schilderijen en aquarellen de oorsprong van het leven, geïnspireerd door paleontologie, biologische structuren en de ritmes van groei. Zijn werken lijken soms op fossielen, soms op landschappen, soms op cellulaire patronen – maar altijd blijven ze open voor interpretatie.
Wat Max Timmerman onderscheidt, is zijn vermogen om kunst te maken die zowel persoonlijk als universeel is. Zijn beelden raken aan iets dat we allemaal herkennen: het verlangen te begrijpen waar we vandaan komen, hoe we veranderen, en hoe schoonheid ontstaat uit de kleinste bewegingen van de natuur.
Max is schilder, tekenaar, graficus, schrijver en maker van kleine objecten en gedichten. Hij was docent aan diverse Creativiteitscentra en stichtte in 1975 vanuit “Sterrenberg” de eerste ateliers in de Gezondheidszorg voor mensen met Verstandelijke beperkingen. Hij organiseerde wereldwijd tentoonstellingen, initieerde kunstprojecten en gaf lezingen, schreef boeken en artikelen over de “Originele Beeldende Kunst” van mensen met verstandelijke beperkingen. In 2017 is hij voor zijn werk m.b.t. “Kunst in de Zorg” Koninklijk onderscheiden als ridder in de Orde van Oranje-Nassau.
Vandaag blijft Max Timmerman een kunstenaar die met zachte vastberadenheid de essentie van het leven tastbaar maakt.
xtimmerman.art en www.kunstmaxtimmerman.com
- Recensie Global Art. België. Februari 2026. Global Art Galerie, Marijke Cloes, Galeriehouder.
Leo Derijcke
Heeft naast zijn loopbaan als docent handvaardigheid en fijnmechanische techniek, zich bezig gehouden met schilderen (olie en acryl), etsen en beeldhouwen in steen en hout. Na zijn pensionering is hij betrokken geraakt bij de “stichting de Hooischuur”, een bronsgieterij die door vrijwilligers in stand wordt gehouden. Daar heeft hij alle facetten van het maken van bronzen beelden doorlopen. Het is ook de periode waarin hij begonnen is met het maken van bronzen beelden. Door de jaren heen heeft hij opleidingen en cursussen gevolgd bij diverse kunstenaars o.a. George Belzer, Wim Smit, Huib Noorlander, Leo de Jong. De laatste jaren heeft hij, bij Menno Veenendaal, zich verdiept in het boetseren van koppen naar model in klei en was. Zijn inspiratiebron is de natuur, waarbij mens en dier veelal centraal staan.
Martine Knoppert _ glasobjecten
Martine Knoppert studeerde in 1990 af aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag (KABK).
Ze begon op de afdeling beeldende kunst en ontwikkelde zich tot glaskunstenaar. Ze vervolgde haar studie aan de glasafdeling van het West Surrey College of Art and Design.
Naast haar werk als kunstenaar is Martine Knoppert werkzaam als docent in een kunst- en cultuurcentrum. Bovendien publiceerde zij in 2011 een handboek over glastechnieken, ‘GLASBEWERKEN’, het standaardwerk voor ovengevormd glas in het Nederlands.
Het glaswerk van Martine Knoppert kenmerkt zich door rustig kleurgebruik en heldere vormen. In veel van de objecten worden effen vlakken gecombineerd met drukke tegenhangers.
De laatste tien jaren groeide haar behoefte om mensfiguren toe te voegen, zo kan zij het werk een extra laag geven van persoonlijke thema’s zoals stemming, loslaten en scheiding of juist van humor. Glas is een technisch materiaal, er blijven telkens weer nieuwe paden om te verkennen zoals technieken die figuratie mogelijk maken zoals zeefdruk en graveren.
Martine Knoppert hecht veel belang aan kennis delen. Zij werkt momenteel aan het boek ‘ALLE KANTEN VAN GLAS’, een praktisch vervolg op ‘GLASBEWERKEN’.
Selectie exposities:
1994/96 Leerdam. Glasgalerie Leerdam met Floris Meydam duo
1998 Den Haag. Glasgalerie Rob van den Doel. solo
1999 België, Hingene Bornem. Den Heeck Art Gallery. duo
2002 Den Haag. Glasgalerie Etienne en van den Doel. solo
2003 België, Hingene Bornem. Den Heeck Art Gallery. duo
2005 Epe. Glasgalerie De Aventurijn. solo
2008 Hoorn. Galerie X. solo
2011 Den Haag. Galerie Zee, Zand, Zilver. solo
2012 Duitsland, Hamburg. Marziart. groep
2013 Alkmaar. Galerie Loes Reek. solo
2013 Duitsland, Coldam. Kunstzentrum Coldam. groep
2013 Epe. Veluws museum i.s.m. de Aventurijn. groep
2013/14 Joure. Ovengevormd Glas. groep
2015 Den Haag. De Nieuwe Regentes. solo
2016 Wateringen. De Hofboerderij. solo
2019 Finland, Riihimäki. Suomen Lasimuseo (Finnish Glass
Museum). Back on tour, gegraveerd werk GEN. groep
2020 Duitsland, Coburg. Europäisches Museum für Modernes
Glas Rödental. Back on tour, gegraveerd werk GEN. groep
2021 Duitsland, Zwiesel. Waldmuseum Zwiesel. groep
2022 Vaassen. Kasteel de Cannenburch, Glas Natuurlijk. groep
2023 Duitsland, Gernheim. Gravur on tour, Glashütte Gernheim. groep
2025 Duitsland, Coesfeld, Gravur on tour, Glasmuseum Lette. groep
Website: www.martineknoppert.com Webwinkel: www.martineknoppert.nl